Formation Concept Art Professionnel

Développez votre créativité artistique et maîtrisez les techniques du concept art pour les industries du jeu vidéo et du cinéma. Un parcours complet de 18 mois pour devenir concept artist.

Découvrir le programme
Atelier de concept art avec étudiants travaillant sur leurs créations numériques

Parcours de Formation

Une progression structurée sur 18 mois pour acquérir toutes les compétences du concept artist moderne

1
Mois 1-3

Fondamentaux du Dessin

Maîtrise des bases : anatomie, perspective, composition. Vous apprendrez à observer et retranscrire la réalité avant de créer vos propres univers. Cette phase pose les fondations solides pour la suite.

2
Mois 4-8

Outils Numériques

Photoshop, Procreate, et les logiciels 3D de base. L'industrie fonctionne au digital - nous vous formons sur les outils que vous utiliserez chaque jour. Des exercices pratiques reproduisent les conditions réelles de travail.

3
Mois 9-14

Création d'Univers

Développement de votre style personnel et création d'environnements complexes. C'est là que tout s'assemble : vos compétences techniques servent votre vision créative pour donner naissance à des mondes uniques.

4
Mois 15-18

Portfolio Professionnel

Finalisation de votre book et préparation aux entretiens. Votre portfolio doit raconter une histoire et démontrer votre polyvalence. Nous vous accompagnons pour présenter vos créations sous leur meilleur jour.

Compétences Développées

Les savoir-faire techniques et créatifs que vous maîtriserez à l'issue de la formation

Design de Personnages

Création de héros et créatures mémorables, du croquis initial au rendu final. Vous apprendrez à donner une personnalité unique à vos créations.

Architecture Fantastique

Conception d'environnements immersifs et de structures imaginaires. Des cités futuristes aux donjons médiévaux, donnez vie à vos univers.

Props et Objets

Design d'armes, véhicules et accessoires qui enrichissent vos créations. Chaque détail compte pour créer un univers cohérent et crédible.

Storytelling Visuel

Raconter une histoire en une image. Composition, éclairage et couleurs deviennent vos outils narratifs pour captiver votre audience.

Exemple de création d'étudiant montrant un environnement fantastique détaillé

Témoignages d'Anciens Étudiants

Découvrez les parcours de ceux qui ont suivi notre formation

Cette formation m'a permis de structurer ma créativité. Avant, je dessinais par instinct. Maintenant, je comprends pourquoi certaines compositions fonctionnent mieux que d'autres. Les projets en équipe m'ont aussi appris à défendre mes idées visuelles.

Portrait de Théodore Beaumont

Théodore Beaumont

Concept Artist chez Arkane Studios

J'avais peur de ne pas avoir le niveau. L'équipe pédagogique adapte vraiment l'accompagnement à chaque profil. Six mois après la fin de la formation, j'ai décroché mon premier contrat. Le portfolio que nous avons construit ensemble a fait la différence.

Portrait de Céleste Moreau

Céleste Moreau

Freelance Concept Artist

Ce qui m'a marqué, c'est l'approche pratique. Dès le troisième mois, nous travaillions sur des briefs réalistes. Quand j'ai postulé pour mon job actuel, j'avais déjà l'habitude des contraintes de temps et des retours clients. Ça fait toute la différence.

Portrait d'Augustin Delacroix

Augustin Delacroix

Senior Concept Artist - Dontnod